文‧郭漢丞 圖‧郭漢丞 2018/05/08 第一次見到德國Acousic Signature Invictus超級黑膠唱盤,是在2017年慕尼黑音響展上,超重量級的製作,即便是在開放展覽會場,目光也很難錯過它。第二次見到Invictus,則是2018年的高雄音響展,不過代理商並沒有開聲,只是靜態展示,我又沒聽到Invictus的聲音,高雄音響展後,代理商讓Invictus轉戰新竹今韻音響,舉辦Invictus產品說明會,我卻因為自己的「貝多芬管弦樂作品講座」時間衝堂,不能躬逢其盛,於是Invictus發表會隔週,約定時間來新竹今韻音響「品香」。 視覺效果強烈的頂級黑膠唱盤 任何人看到Invictus,肯定會對其尺寸感到讚嘆,黑膠唱盤能夠做得這麼龐大,而且還有獨樹一格的外觀工業設計美感,我2017年在慕尼黑音響展看到時,就駐足頗久,細細端詳,不過在會場時沒有遇到創辦人Gunther Frohnhofer,錯過了問問題的機會。Gunther在2017年TAA音響展時應代理商之邀前來台灣,當時是戴天楷採訪,這家德國公司員工大約22人,他們不做入門產品,專走中高價黑膠唱盤,而且堅持所有零件都要在自家工廠製作,這樣才能真正叫做「德國製造、德國品質」! 我仔細讀了戴天楷的採訪文章,把Acoustic Signature這家公司的核心技術講得很清楚,而Invictus產品發表會是主編林治宇參加,報導文章也寫得很仔細,所以關於Acoustic Signature這家德國公司的來龍去脈,還有Invictus細部的設計,我就不一一詳述,只舉我認為最重要的部分來寫,其他就多講一些我在新竹今韻聽Invictus的感想。 軟硬兼施 關於Invictus的設計,可以歸納為「軟硬兼施」!硬盤,靠的是唱盤的質量,達到穩如泰山、固若金湯的抑振效果,軟盤,靠的是彈簧或阻尼,用來吸收振動,一樣可以達到抑振的效果。Invictus把這兩件事情合而為一,變成「最硬的軟盤」!這句話不是我說的,是今韻音響老鄭說的,我才恍然大悟。 怎麼說是「最硬的軟盤」?Invictus基本上是硬盤的設計,可是四個底座部分有很硬的阻尼,所以Invictus的腳座其實帶著些許彈性,用高質量的硬盤加上高強度阻尼物,雙重抑振。硬有硬的道理,軟有軟的道理,現在Acoustic Signature雙管齊下,軟硬兼施,可真是高招。 獨家Silencer技術 再來,Invictus的轉盤部分使用三明治結構,用鋁合金/黃銅/鋁合金三層結合,可說是複合材料的應用。而且在Invictus轉盤上面,可以看到54個金屬圓柱,那是Acoustic Signature所謂的「Silercer」,也就是消音器。在Acoustic Signature的網站上,有AP測試圖表,顯示在鋁合金唱盤上面使用8個Silencer,可以降低諧振達80dB,而Invictus上面裝了54個,不知道測量起來的結果會有多好啊! Silencer不僅用來降低諧振,還可以用來抑制振動,振動與諧振不同,諧振指的是材料本身的聲響,而振動是唱盤轉動時會產生細微的振動,Silencer對抑制振動的效果,用AP測試以「時間」作為單位,唱盤轉動時的細微振動,每一次振動的時間可以透過AP測量,Acoustic Signature測試普通鋁合金唱盤轉動時的振動,大約是200 ms,已經很小了,不用儀器測量絕對感覺不到,但是加入Silencer之後,細微振動可以縮短到20 ms,等於剩下的細微振動僅有1/10。 說不講太多Invictus的設計,且讓我再講兩個重點,一個是Acoustic Signature自家設計的Tidorfolon軸承,軸承內部使用sinter bronze,內部有細微孔洞,浸油之後潤滑油會滲入其中,轉動之時sinter bronze會「自給潤滑」,所以永遠不需要加油,材料本身就能保持潤滑,而軸承底部使用碳化鎢。最後一項則是Invictus的六馬達驅動裝置,用DSP精密控制,維持最穩定的唱盤轉速。 其他關於Invictus的技術部分,請大家參考林治宇的發表會採訪與戴天楷的原廠專訪,那我該回到去今韻聽Invictus的故事了。為了Invictus這位貴客,代理商與今韻聯手準備了全套美國Aesthetix器材,包括旗艦唱頭放大IO Eclipse、Metise前級與4部Altas Signature,驅動美國YG Acoustic旗艦喇叭Sonja 1.3。 黑膠老手親自調校 那麼Invictus究竟是誰調校的?當然是今韻老鄭!他是資深業者,也是資深玩家,為了迎接Invictus,他搬出了Bluelectric Magic Diamond唱頭。咦?林主編參加產品發表會的時候,用的是Lyra Atlas唱頭啊?怎麼變成Bluelectric Magic Diamond了呢?原來老鄭聽說我刻意安排時間要來今韻聽Invictus,前一天晚上決定換頭,要讓我聽到最厲害的Invictus之聲。 這Bluelectric Magic Diamond唱頭是何方神聖?能讓老鄭這麼喜歡,要拿來讓我一開「耳界」?我雖不知內情,但顯然老鄭也是剛剛開始聽,言談之間已經透露,我來之前一天晚上才裝上去,一聽就喜歡,他說這唱頭很投他的緣,也和Invictus很搭,老鄭直說這樣的組合是「有靈魂的聲音」。 好吧,我也是有備而來,為了聽Invictus,帶了一整袋的黑膠去,從馬友友、Chris Thile與Edgar Meyer合作的的「Bach Trio」開始聽起。針尖落下,「波」一聲針間與黑膠接觸的雜音,我就知道老鄭黑膠調得好,聲音很平均,就算是雜音,也不會晃來晃去。我知道這麼說對很多不玩黑膠的人,會覺得總編在講天方夜譚,怎麼聽雜音就知道人家黑膠調得好,唉,道可道,非常道,類比的世界蘊藏的道理很多,但是非曲直很難三言兩語道盡啊! 樂器既融合又清晰 聽改編版的「巴哈賦格的藝術」(BWV 1080),大提琴開始,然後是低音大提琴,曼陀鈴第三個加入,賦格主題相互纏繞交織,我已經不知道自己在聽Invictus、Aesthetix還是YG Acoustics了,老鄭的調整很到位,大提琴、低音大提琴與曼陀鈴,三件樂器在今韻的空間呈現寬廣的音場,自然地向後延伸,大提琴擔綱賦格的主角,位置居中,低音大提琴則低沈地應和,曼陀鈴亮麗地音符顆粒,像是在空氣中跳舞一般。 Sonja 1.3的低頻段量感豐沛,同時擁有很好的線條感,大提琴與低音大提琴兩者的音色交織,同時能清楚辨認兩項樂器各自的賦格主題,兩個低音域的樂器上面,則是清透亮麗的曼陀鈴。我端坐在沙發正中央,看過去Sonja 1.3喇叭的角度稍微向前傾,直覺地站起身來,向沙發後面走去,欠身而聽,找到最佳音場定位聚焦點,原來在沙發後面的位置。 老鄭知道我在幹什麼,他說沙發後面是最好的聆聽位置,但是因為店門口進出的動線,不能把沙發再往後面移動。找到最好位置,我搬了一張椅子,往沙發後面擺上,坐定一聽,沒錯,Sonja 1.3這麼大的喇叭,需要一點距離來營造寬闊的音場。 如歌唱般的舒伯特 蕾翁絲卡雅的「舒伯特即興曲D. 899 & 935」找定最佳聆聽位置,我換上蕾翁斯卡雅的「Schubert Impromptus D899 & D.935」,聽天真爛漫的D. 935第三樂章,Invictus呈現出來的鋼琴飽滿厚實,兼顧溫暖透亮的中高頻延伸,唱出如歌一般的舒伯特。我的心思很快就進入音樂當中,大調的音樂主題,彷彿訴說著無憂無慮的青春歲月,偶然轉入小調,像是一抹烏雲飄過,馬上又回到大調。蕾翁斯卡雅的鋼琴觸鍵輕柔,巧妙地把音符連成一條長長的圓滑線,在Invictus上面,把這種鋼琴音符一顆顆黏在一起,卻又清晰分明的鋼琴詮釋氣質,自然而然地呈現,讓人不禁跟著鋼琴訴說的故事一路聽下去。 從紙袋裡面再拿出一張黑膠,是卡拉絲的黑膠復刻「Callas At La Scala」,2014年數位母帶重製,當年發行全套CD大全集,不過我覺得EMI絕對有預謀,這兩年就拿這個數位母帶重製,全部重發黑膠,錄音背景更為乾淨,賦予老錄音新的生命。我聽貝里尼的「夢遊女」(la Sonnambula),聽「Compagne, teneri amic」,夢遊女阿蜜娜唱著「親愛的伙伴和朋友們,現在我的心情和大家一樣快樂……」。 Invictus呈現穩重的音像,卡拉絲的歌聲凝聚置中,形體惟妙惟肖,龐大,又不過於龐大,聽得見卡拉絲細膩婉約的那一面,這段音樂表現女主角天真純潔且溫柔婉約的個性,卡拉絲唱起來多了分撒嬌的氣質。雖是第一次聽Invictus與Bluelectric Diamond唱頭,歌劇唱起來倒是迷人的。 新舊黑膠大對決 老鄭問我帶什麼版本?我說出門聽黑膠,總是帶買得到的復刻版,這是最近EMI才發的新片。「難怪」老鄭不甘示弱地說,黑膠就是要聽老版才有味道啊!拿出卡拉斯唱「托斯卡」的首刻版,聽「為了藝術為了愛」。老鄭啊,我不是不知道首刻版的厲害,問題是沒幾個人搞得到,價錢又貴,難道你手上的首刻版願意賣? 既然老鄭願意拿首刻版出來磨,我當然樂得聽,以為他會直接放「為了藝術為了愛」,沒想到他卻從前面史卡皮亞威脅利誘托斯卡的樂段開始,這段音樂混亂又強烈,還有一旁傳口信的人跑來,說該執行處決了,讓托斯卡心慌意亂,只得接受「一夜還一命」的條件,歌劇唱得激烈,即便是五十多年前的錄音,音樂場面依然激烈,直到托斯卡屈服之時,坐倒舞台唱起「Vissi d’arte」。托斯卡唱這首詠嘆調時,傳統上都是坐在舞台上唱,卡拉絲的嗓音雖然比不上同時期卡芭葉那麼地渾厚,可是略薄的嗓音,卻更像托斯卡無奈的情緒,向上蒼祈求眷顧步入絕境的女子。 老鄭的首刻片雖老,但是版質很好,炒豆聲不大,卡拉絲的歌聲卻唱得悽美。唱完「為了藝術為了愛」,回到托斯卡的現實,史卡皮亞苦苦相逼,最後托斯卡拿起刀子,割斷史卡皮亞的喉嚨,女人的怒火燃燒起來絕對是可怕的。這時候我真的已經搞不清楚,究竟是Invictus配Bluelectric Diamond唱頭好,還是Aesthetix全套擴大機好,或者Sonja 1.3厲害,這是老鄭把整套系統調整得很好的結果啊! 到底誰好聽啊? 出門寫評論,尤其寫黑膠,真的是評論員的難題!音響系統的調整,不是單一因素可以解決,有Invictus這樣穩重威武的唱盤,配上自家高階TA-9000唱臂,類比訊源部分先要調整好,後面搭配的擴大機與喇叭,都要一起調整,全部音響系統都調整到位,叫評論員怎麼聽得出來哪一個器材厲害? 不管了,繼續聽音樂,換上杜普蕾的「德弗札克大提琴協奏曲」,從第三樂章聽起,嘿嘿,這次要聽內圈了!快板的第三樂章氣勢一下子拉開,樂團強悍的氣勢,杜普蕾後發的大提琴獨奏,可不讓樂團專美於前,強悍的弓法,音響展現豐沛的力度,樂團使勁地回應,獨奏家與樂團互相較勁,沒問題,唱盤調整得好,唱內圈也不會有狀況,可是正當我聽得起勁時,老鄭又不服氣了,拿出老版杜普蕾,他說這才有味道。 這次不是首刻,而是後來EMI出的合集,厚度是120克,這時老鄭又有新招數了,180克重盤與120克黑膠,VTA調整一定不同,可是要隨唱片調整,這TA-9000唱臂要鬆開螺絲才能調,那還真是麻煩。所以老鄭有兩塊唱片墊,一厚一薄,聽180克重盤,那就選薄的唱片墊,換120克黑膠,那就用厚唱片墊。聽老版,中頻更顯溫暖與厚度,音場更為開闊,新版細節似乎更多,但音場收得緊一點,不過杜普蕾的大提琴拉奏,一樣富有戲劇性張力,呈現大開大闔的德弗札克。 「春之祭」決勝負 聽了一個下午,最後拿出一張大考片,那是拉圖指揮柏林愛樂的「春之祭」,我拿起遙控器,把音量推大一點,畢竟這是最後決勝負的唱片啊!木管從音場深處揚起,隨後低音管纏繞著,這是春天萬物甦醒之前的掙扎,Sonja 1.3喇叭夠高,呈現音場的高度、寬度與深度,都相當佔優勢,音樂越來越複雜,各個聲部以不盡和諧的聲響此起彼落,我知道這段音樂之後,準備迎接猛爆的樂段。 隨後管弦樂轟隆作響,Sonja 1.3的低頻量感開始發威,看著中低音單體與低音單體猛烈跳動,低頻一波波襲來,Invictus依然穩穩地傳輸著龐大的音樂能量。還可以再催,我偷偷拿起遙控器,多按了兩格音量,音樂能量更顯飽滿,氣勢更猛,樂團隨後又進入較弱的樂段,木管、銅管在音場深處騷動著,那是為下一個猛爆的高潮作預備,短笛時而清亮地響起,音樂越推越高,聲部交織越來越複雜,但是Aesthetix把喇叭控制得很好,一點也不混亂,十五分鐘左右的管弦交響,一路衝殺下去,氣勢越逼越高越猛,轟然巨響突然結束了「春之祭」。 請來今韻品味「有靈魂的聲音」 然後呢?音樂結束了,我吐了一口氣,「春之祭」真猛啊!像這樣聽「春之祭」,真棒啊!那Invictus唱盤聲音如何?我不知道,因為那是Invictus、Bluelectric、Aesthetix、YG Acoustics加起來的聲音,還加上老鄭精心調整的成果,這諸多神兵利器,要是沒有老鄭精心調校,怎麼會發出「有靈魂的聲音」?這句話也不是我說的,「有靈魂的聲音」是老鄭說的,去今韻音響找老鄭,他會不但會告訴您什麼叫做「有靈魂的聲音」,還會親自播放「有靈魂的聲音」給您聽! 廠商資訊 今韻音響 地址:新竹市南大路36號 電話:03-561-3322 器材規格 Acousic Signature Invictus 型式:黑膠唱盤 尺寸:800 x 730 x 350 mm,800 x 730 x 1210 mm (含唱盤架) 重量:盤146kg,架168kg 建議售價:4,800,000元 (含唱盤架) 代理商:大器國際 電話:02-2794-6099 節錄自 u-audio 2018/05/08 |